김선미
김선미

김선미는 1976년 한국에서 태어나 2000년부터 프랑스에서 살면서 활동해왔다.

김선미는 2006년 파리 팡테옹-소르본느 대학에서 미술 석사 학위를 취득하고, 베르사유 에콜 데 보자르에서 판화를 공부한 후, 한국에서 미술 석사 학위를 취득한 후 다양한 매체를 탐색하며 활동에 전념했습니다. 자신의 독특한 예술적 실천에 완전히 몰입했습니다. 그의 예술은 개념적 깊이와 까다로운 기법, 특히 관계, 연결, 공간과 같은 보편적인 주제를 구현하는 광물과 실의 연속적인 층의 사용으로 구별됩니다.

김선미의 작업은 중요한 개인적 경험, 특히 그녀를 변화된 의식 상태에 빠뜨린 어린 시절의 사고에 뿌리를 두고 있습니다. 이러한 사건은 보이지 않는 것을 보이는 것을 통해 드러내려는 그의 예술적 탐구에 영향을 미쳤습니다. 그녀는 회화, 조각, 설치, 퍼포먼스 사이를 오가며 동양과 서양의 영향을 작품에 혼합합니다.

물질과 인간의 연결에 대한 그의 명상적인 탐구는 연결과 상호 작용의 상징인 붉은 실의 반복적인 사용을 통해 표현됩니다. 그녀는 자신의 그림을 인터랙티브 공간으로 변화시켜 관객이 창작에 적극적으로 참여할 수 있도록 유도합니다. 종종 흑백으로 이루어진 그의 작품은 서양 개념 미술과 한국 단색화 운동의 교차점에 있습니다.

유럽과 한국 전역의 갤러리와 박물관에 전시되었으며, “Hope on the Edge of Skin”(Galerie Lélia Mordoch, 파리, 2023), “Hyper-Lumière” 등의 개인전 및 그룹전을 통해 예술계에 자신의 족적을 남겼습니다. (Artskoco 갤러리, 룩셈부르크, 2018). 2015년 '파리 지성' 상을 수상한 그녀는 아트 파리, 룩셈부르크 아트 위크 등의 행사에도 참여해 왔습니다.

그의 예술은 '함께 산다'는 철학을 바탕으로 인간 관계와 공간에서의 구현을 탐구합니다. 그의 작품의 팽팽한 실은 희망, 분리, 상호 연결을 번역하여 각 창작물을 집단적 성찰을 위한 공간으로 변화시킵니다.

서예 훈련과 명상 경험에 깊은 영향을 받은 김선미는 자신의 창작 과정에 장인적 엄격함과 영적인 감성을 적용합니다. 혁신에 대한 헌신은 매체와 문화적 전통의 혼합에 반영됩니다.

김선미의 작품은 한국의 정훈재단, 프랑스의 베르나르 보쉬 미술관 등 명문 공공 및 개인 소장품에 소장되어 있습니다. 그의 예술은 국경을 넘어 유럽, 아시아, 미국의 수집가들에게 반향을 불러일으킵니다.