이영인의 작품은 자연과 자연 요소라는 주제를 중심으로 전개됩니다. 그녀는 그림과 대형 포맷을 통해 현실을 계시로 표현하는 가장 순수한 한국(그리고 아시아) 전통의 일부입니다.
존재 18, 이영인
존재 4, 이영인
훈 모로의 작품이 지닌 매력적인 힘은 부인할 수 없습니다. 이는 분명히 조각이라는 것 못지않게 그림의 물질성 때문입니다. 하지만 그들의 존재는 심각하지 않습니다. 오히려 그들은 눈에 띄고 완벽하게 그려진 선의 역동성에 의해 움직이며 중력으로부터 자유로워집니다. 모양의 움직임과 양의 균형은 재료에 대한 주목할만한 작업으로 보완됩니다. 훈 모로는 나무, 금속, 먹물이라는 자신만의 독특한 3부작 소재를 사용합니다.
이영인은 이 돌들의 의미를 설명합니다. 캔버스 공간에서의 작품 배열은 예술가의 선택, 즉 균형에 대한 확실한 취향의 결과이기도 하지만, 자연이 가져온 조화로운 우연의 결과이기도 합니다. 비록 빈 공간이지만, 그 지지대는 암시의 힘으로 급류의 바닥, 해변, 정원 등을 연상시킨다. 돌들은 아름다움과 시간의 흐름, 영속성뿐만 아니라 세상의 느리고 미묘한 변화를 증거하는 증인으로 그곳에 놓여 있다.
이영인은 우리에게 매우 개인적이고, 희귀하고, 미적으로 만족스러운 비전을 제공합니다. 그림의 질, 색조와 소재의 아름다움은 진정한 주제의 지적이고 영적인 범위와 조화를 이룹니다.
이영인
이영인은 한국에서 태어난 화가로, 현재 파리에서 거주하며 작업하고 있습니다. 그는 전통적인 한국적 영향과 현대적 비전을 혼합한 섬세하고 심오한 예술적 연구를 추구하고 있습니다.
그는 한국 경기대학교에서 처음 수학한 후, 2003년 프랑스 몽펠리에 미술대학을 졸업하고 예술 경력을 이어가기로 했습니다. 이러한 두 문화적 뿌리는 동양과 서양 미학의 교차점에 있는 독특한 작품으로 이어졌으며, 엄격한 조형적 엄격성과 명상적 감수성이 특징입니다.
프랑스에 있는 한국 예술가들을 모아 정체성, 기억, 풍경을 성찰하는 단체인 소나무 협회의 일원인 이영인은 세련되면서도 감동을 불러일으키는 그림 언어를 개발합니다. 그의 작품은 자연과 숲, 돌, 물과 같은 요소에서 영감을 얻었으며, 장식적인 모티브가 아닌 변화, 영구성, 시간의 흐름을 상징하는 보편적인 상징으로 접근했습니다.
그의 작품은 한국과 프랑스의 많은 유명 전시장에서 전시되었으며, 그는 작품이 지닌 조용한 힘으로 폭넓은 관객을 사로잡았습니다. 그의 그림은 현재 권위 있는 공공 및 개인 컬렉션에 소장되어 있으며, 이는 국제 미술계에서 그의 작품이 점점 더 인정받고 있음을 증명합니다.
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이영인 - 솔로 쇼
2025년 4월 17일 - 5월 17일
25 rue de Beaune - 파리 7